LA SAINT VALENTIN

Riche de son histoire, l’hôtel souhaite apporter une nouvelle vision dans l’hôtellerie de luxe 5 étoiles. Son style, inspiré des paquebots transatlantiques, est une invitation à redécouvrir le faste des années 30 dans une ambiance élégante et raffinée. Une expérience unique et inédite à Paris. L’Hôtel du Collectionneur se veut être une référence dans l’Art de recevoir et l’Art de vous faire revivre les décors de cette période avant gardiste.

En remontant encore plus loin dans l’histoire, cette partie du VIIIème arrondissement comptait à Paris le plus grand nombre d’hôtels particuliers et de maisons prestigieuses, comme les hôtels de Choiseul, édifiés au 18ème siècle, de Marigny, de Montbazon ou encore la célèbre “Folie Beaujon” construite peu avant la Révolution française, ensemble de pavillons et de terrains, sur lesquels furent édifiés, entre autres, la fameuse Chartreuse, une chapelle et un hospice pour orphelins.

La rareté de l’emplacement exigeait de faire honneur au patrimoine historique et artistique du quartier. Depuis 400 ans, le VIIIème arrondissement est le point de convergence de l’architecture et de l’art. La forte densité d’hôtels particuliers, de jardins et cours privées a attiré nombre de collectionneurs et de mécènes dont les legs sont visibles dans les nombreux musées, bibliothèques et instituts parisiens.

La Pagode, rue de Courcelles, ou encore la cathédrale russe orthodoxe Saint Alexandre Nevski, rue Daru, sont autant de témoignages de l’effervescence culturelle du quartier qui attira notamment Zola, Monet, Maupassant, Chopin, Proust ou encore Baudelaire.

Aux XVIII et XIXèmes siècles, les grands architectes et décorateurs côtoyaient sculpteurs, peintres ou artisans que l’on pouvait croiser à la Fonderie du Roule et à la Villa Wagram Saint-Honoré. Chaque époque a laissé sa trace : les immeubles de pierre de taille moulurée néo-Louis XV, l’originalité et la folie créative des Années 30, les façades vitrées des Années 60... L’empreinte esthétique est révélée partout pour celui qui sait regarder : galeries d’art, physionomie des immeubles témoins d’une vie artistique intense, grilles dorées du parc Monceau évoquant le travail des matériaux, cours intérieures, passages, portes cochères...

Sur le terrain de l’hôtel, proche de la rue de Lisbonne où Jacques-Emile Ruhlmann possédait son atelier, les architectes souhaitaient rendre hommage à la période Art Déco qui laissa ses stigmates un peu partout en Europe et en Amérique.

Le passage dans le VIIIème arrondissement de grands architectes, collectionneurs, dessinateurs, artistes comme Jules Leleu, Armand Albert Rateau ou encore Jacques-Emile Ruhlmann, a guidé les choix esthétiques pour réaliser l’Hôtel sur le thème des grands paquebots transatlantiques des années 30. En s’entourant de talents reconnus de l’architecture et de la décoration, l’Hôtel du Collectionneur s’inscrit incontestablement dans la lignée des grands hôtels parisiens et apporte son concours à l’histoire architecturale du quartier.

Les façades ont nécessité un long travail de recherche pour réussir une synthèse parfaite entre les rythmes haussmanniens de l’architecture classique et le style très ornementé des Années 30. L’allusion aux constructions de Chicago de cette époque est saisissante. Lignes futuristes presque fantastiques, organisation symétrique des blocs de pierre, verrières en albâtre, bas-reliefs scellés constituent l’avantscène d’une longue histoire.

Dans l’esprit d’un grand paquebot tran - satlantique, l’espace hôtelier s’organise autour d’un jardin central bordé d’une pergola de verre qui incite à la promenade comme sur le pont d’un bateau. Quant à l’effet de perspective et de hau - teur nécessaire à tout édifice faisant réfé - rence à cette époque, il est magnifié par la présence d’un escalier monumental inspi - ré des plans originaux qu’Auguste Perret (grand architecte et ingénieur des Années 30) réalisa pour le Centre Economique et Social du Trocadéro.

Des chambres au jardin, en passant par le lobby, chaque détail raconte une histoire par l’évocation d’un matériau rare, d’un motif inspiré d’un dessin d’origine, par la présence d’une œuvre d’art ou d’un meuble acquis en salles des vente. Chaque détail est une découverte, chaque matériau est une incitation au voyage : Palissandre de Rio pour les portes des chambres, ébène de Macassar, céramiques, amarante, murs en impression galuchat (revêtement pré - cieux et spécifique des Années 30), granit noir ou vert Jade d’Orient...

L’exercice de style fut donc d’explorer le riche répertoire des matières et des techniques contemporaines associées aux matériaux nobles et aux savoir-faire des années 30.

Alexandre Danan souligne que «le vrai exploit n’est pas tant dans la recherche de la réplique parfaite que dans l’effort d’ima - gination nécessaire 80 ans après, pour recréer l’effet de certains matériaux.»

Stanislas Fiszer exerce encore une fois tout son talent d’archiviste et de plasticien dans la réalisation des façades et le dessin des volumes.

Jacques Garcia y apporte sa touche et une ambiance chaleureuse, avec toujours le souci du détail et du choix des matériaux les plus nobles.

Olivier Riols, paysagiste, réalise une des pièces maîtresses : un Patio Andalou de 800 m2, ainsi que l’ensemble des espaces verts. On lui doit notamment l’aménagement paysager des jardins du Palais Royal et de très nombreuses demeures de renom.

Après des années de recherche et de travail et à l’aide des plans d’exécution de Ruhlmann octroyés par Monsieur Emmanuel Bréon, conservateur du Musée des Années 30 de Boulogne Billancourt, l’Hôtel du Collectionneur a dû faire appel à de nombreux artisans pour reproduire sur mesure chaque pièce décorative à partir de dessins ou de photographies.

Alexandre Danan, aime comparer sa démarche à celle d’un “grand couturier qui travaille chaque détail comme une composante essentielle de l’ensemble”. Il met à disposition de ce projet sa grande expérience dans la rénovation et la conception hôtelière.